Ресторан «Сирена» представляет выставку, одной из самых ярких и самобытных представителей молодого поколения художников Санкт-Петербурга — Ирины Дрозд (@irinadrozd), которая соединяет в своих работах мир детства, воображение и основу нашего существования — пищу.
На выставке представлены 9 живописных полотен и два десятка небольших по размеру скульптур – маленьких существ, которых сама Ирина называет «монстрами». Фигурки изображены с документальной, гиперреалистичной точностью, неподвижно лежат на середине тарелки, подноса или блюда, образуя необычный сюрреалистический натюрморт.
Максим Боксер – галерист, коллекционер, основатель группы в Facebook «Шар и крест» , о выставке и пространстве:
«Идея экспонирования произведений искусства в ресторане — стара как мир; примеров десятки: от моего бывшего «Перелетного кабака» до лондонского HIX. Конечно, все концепции разные, но большинство так или иначе преобразуют интерьер в выставочное пространство.
Кажется, что в «Сирене» преобразовывать нечего, все давно придумано и подчинено морской теме со стоящими по периметру аквариумами и моделями фрегатов. Ребенку понятно, что заставить посетителя обратить внимание на искусство в такой среде — дело неимоверно трудное и, может быть даже бессмысленное, если конечно не попробовать переплести мифологию заведения с творчеством художников и их кураторов.
Меня в этой истории привлекает как раз то, как разные авторы постараются подчинить себе готовый, не очень допускающий изменения интерьер своей задаче; какие приемы изберут будущие кураторы, чтобы оторвать взгляд посетителя от тарелки или, что еще труднее — от плавающих в аквариуме рыб, и заставят погрузиться мыслями в свою историю, ну или не заставят.
Хочется посмотреть на реакцию неподготовленных зрителей, пришедших не в стерильное пространство галереи с рутинным набором атрибутов (свет, текст, сотрудники), а людей, оказавшихся невольно в центре какой-то закрученной куратором истории.
Мы не знаем, что подразумевали создатели «Сирены» и какие смыслы вкладывали в название, такое неоднозначное и, несмотря на опасность, манящее. Но теперь у нас есть шанс узнать, как разные авторы построят свой диалог с этим местом и смогут ли втянуть в свою игру людей, которые просто пришли выпить и закусить. Это им, художникам и кураторам придется превратиться в мистических полуптиц и испытать голос своего искусства на притягательность.
Ирина Дрозд — первая, со своими персонажами, со своей историей и изощренной мистикой, притягательных своей хтонической эротикой существ, которая, как мне кажется, идеально коррелируется с пространством.
Остается только поблагодарить владельцев ресторана за флибустьерский дух и поддержку авантюрного эксперимента и пожелать проекту — семь метров под килем».
О художнике.
Образование: 2003 — 2009гг. СПБГХПА им Штиглица (с 1953 – 94гг) ЛВХПУ им. В.И. Мухиной), отделение Монументальной живописи.
Стажировка в Берлине у профессора Липмана.
Достижения:
-Премия «Топ 50» знаменитые люди Санкт-Петербурга
-номинант премии Курехина
-номинант премии «Инновация»
-с 2016 — по настоящее время в списке самых знаменитых художников «49ART»
Персональные проекты:
2020 — «Коллекционерша», Музей «АРТ4», Москва, каталог
2019 — «Боль в спине», персональный стенд Alvitr Gallery, Art Market Budapest, Венгрия, каталог
2019 — «Код молчания», Музей Марино Марини, Флоренция, Италия
2016 — «Я не хочу стареть», Арт Центр Гридчинхолл, Москва
2015 — «Я знаю что вы делали в 13 лет», Галерея Анна Нова, Санкт-Петербург
Участие во множестве групповых проектов:
«Поколение тридцатилетних в современном русском искусстве», Государственный Русский Музей, Мраморный Дворец, Санкт-Петербург, каталог (2021г); «Hidden places», Maxart Foundation, Москва (2021г.); «Художники и коллекционеры Русскому Музею», Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург, каталог (2020г); «Зеркала и Зазеркалье», Музей МИСП, Санкт-Петербург, каталог (2020г); «Весна. Выставка работ лучших современных художников России ARTEEX», Москва, каталог (2020г); «Пластическая масса», Государственный Русский Музей, Санкт-Петербург, каталог (2019г); «Красота +/-», Манеж, Санкт-Петербург, каталог (2019г); «Проспект Непокоренных» ММСИ, Москва, каталог (2017г); «Приглашение к обеду», Русский музей, Санкт-Петербург, каталог (2013г); «New Saint Petersburg», Nieuw Dakota, Амстердам, Голландия (2017г); «Russia XXI», Beelden aan Zee Museum, Гаага, Голландия
— «Из Петербурга с любовью — Гронинген», Noordelijk Scheepvaartmuseum, Голландия (2017г)…
Работы находятся в коллекциях: ММСИ (Москва), ГЦСИ (Москва), ГЦСИ (Красноярск), Государственный Русский музей (Санкт-Петербург), Фонд культурного центра Hagyvidek (Будапешт, Венгрия), в частных коллекциях Германии, Италии, России, США (коллекция Ленни Кравитца), Венгрии, Австрии.
Выставка продлится с 25 декабря 2021 года – 1 марта 2022 года
Все работы Вы можете приобрести в свою коллекцию.
Дополнительная информация:
+7 (903) 116-82-64
+7 (495) 767-14-12
Фотографии Евгения Уварова @uvarfoto (для @sirena_seafood)
OI000115-01
OI000113-01
OI000111-01
OI000112-01
OI000109-01
OI000108-01
OI000104-01
OI000093-01
OI000097-01
OI000087-01
OI000085-01
OI000083-01
OI000081-01
OI000072-01